明亮、潔白乾淨畫面感，並且有許多微小且自然的捕捉瞬間，是編輯第一次看到 Kevin Yen Photography 的作品時的第一感受，他怎麼呈現這樣的美感？抑或說他心目中的美是什麼呢？花嫁的職人系列採訪，很榮幸能邀請到「Kevin Yen Photography」的 Kevin 擔任受訪來賓，一起聊聊身為婚紗暨婚禮攝影師的點滴心情與未來目標。
花嫁：您認為的美是什麼？
Kevin：其實美是非常主觀的，每個人對於美的定義會不太一樣，這些認知會因為地點、時空背景、文化等差異而有不同，我自己的個性是比較完美主義的，所以以前我會覺得美是在細心安排的流程中，精準地拍攝某一個完美無暇的瞬間，沒辦法挑剔的東西才是美。但現在，我覺得美不一定只是外在所呈現的，我覺得更重要的是真誠和善良，從內到外給別人所感受到的氣質，我覺得這才是最美。
曾經遇見一位攝影師，他和我說：「要有一顆溫柔且柔軟的心，才可以看得到別人看不到的東西。」這句話我一直放在心中，因為我希望能夠去發自內心的去感受、去欣賞那些不同的事物自己獨特的美。
花嫁：知道您是主修設計的，想知道當初怎麼投入這個產業的？
Kevin：這是一個蠻長的故事，我高中在澳洲就學，那時可以選修很多不同的科目，由於對於美學的興趣，我選修了設計跟攝影，那時候對於藝術、設計和攝影這塊蠻有興趣的，就開始往這方面發展。上大學的時候，一開始讀的是建築設計，讀了一陣子覺得那並不是我想要的，所以想轉回自己真正喜愛的平面設計。從建築銜接至平面設計因為學年進度的關係，必須等到下一個年度才能入學，於是我在那突然空出來的 9 個月中決定去做我平常可能沒機會做的事，例如練習拍照。很幸運的在找尋機會的時候，得到當地一位澳洲婚禮攝影師的青睞，我開始在他的工作室中學習，開啟了我婚禮拍攝的路，那時候是 2012 年。
當時的攝影師是澳洲人，也是當地小有名氣的攝影師，所以我就跟他到處去拍攝澳洲當地的種種婚禮，很幸運的體驗過各式各樣西方婚禮的面貌。當時很投入也很喜歡在婚禮上記錄那些感動與笑容，所以回台灣後也希望可以繼續為新人們留下美好回憶，所以在退伍後就投入成為全職攝影師了。
「Gap year 就只是一個人生中的頓號，並不代表偷懶或逃避人生。」
Kevin 也提到了當初在猶豫是否要轉系的時候，也有過猶疑與不被認可的時光，因為整個文化思維不同，很多人會覺得 Gap year 就是一種偷懶與逃避，但 Kevin 在澳洲的親戚和他說了：「多為自己而活，以後的人生是你自己要過，不要太過於在意別人的想法，要相信自己在深思熟慮之後所做的決定是最好的選擇，這樣就足夠了。」讓他鼓起勇氣走向他真正喜歡且擅長的道路，直到今天。
花嫁：美式婚禮婚紗攝影在近年儼然成為新人追求的大勢風格，您怎麼定義台灣的美式婚禮婚紗風格？
Kevin：其實我覺得我還沒有資格去「定義」這個名詞，但我可以分享我所觀察到的特點和自己的想法。首先，其實台灣的婚禮逐漸從很多傳統儀式，走向了更小巧、精緻化的概念，所以台灣的美式婚禮，有西式證婚，或是更簡化甚至捨棄傳統儀式，活動上可能會有 First Look, Shoe game, Dance Floor 等。台灣的美式婚禮，比起傳統的婚禮更加的重視婚禮上的各個細節，例如會設定一個主要的色系，新人可能選擇了大地色作為主題，那在賓客的穿著上面、現場的花藝和桌面的佈置、喜帖等都會以那個色系作為主軸，所以看起來整體的完整度會非常高，在很多細節上，都可以看到新人花費的心思，讓他們的大日能夠更接近心中夢想的婚禮。
「美式風格中，情感才是主軸。」
國外的婚禮基本上以戶外為主，海邊、森林等，場景中充斥著自然光，大部分的台灣人都會覺得美式的風格就是明亮的，但 Kevin 覺得其實並不是只有這樣，對他來說，更重要的是情感。國外的婚禮上情感流露是非常外放的，他們很善於表達他們的情感，所以色調其實是其次，更重要的是讓新人真實地呈現他們自己的樣子。
花嫁：在您的作品中，總能看到明亮、潔白乾淨的畫面感，並且有許多微小且自然的捕捉瞬間，您覺得自己的風格是什麼樣子的呢？
Kevin：我自己不會刻意去設定自己是什麼風格，我比較在意是被拍攝者在當下與我相處的感受，和我的影像能帶給觀看者什麼樣的感受。每一位被拍攝的人，他們的個性和相處模式都不太相同，我重視的是能將他們最真實的感覺拍攝下來，把他們真正的自己呈現在畫面中，我覺得這才是比較有意義的影像。許多人看了我的影像，他會以「唯美」、「浪漫」、「柔軟」等字來形容，但我希望我記錄的影像帶給大家的感覺是溫暖和真誠，是可以散發出正能量的。
花嫁：近年來，老派文青成為一種風尚，許多人開始回歸使用底片，我們從您的官網中看到，您覺得在您的生活中底片是記錄生活的重要方式，也是您培養靈感的養分，可以跟我們分享這樣的情緒嗎？
Kevin：對我來說底片跟數位並沒有哪個比較好的問題，因為底片跟數位都是紀錄的媒介，他們都很好！在工作時，因為台灣婚禮的流程多為緊湊，通常都是被流程和時間壓力追著跑，所以在快節奏的工作壓力下，我選擇數位作為工具。而拍底片則是可以讓整個「記錄」的流程放得更慢一點，它能讓我好好思考如何在那一瞬間留下、並呈現我想表達的東西。在拍底片的時候，從把被蓋打開，拆封底片、把底片裝進相機中，調整相機參數，過片，手動對焦，按下快門，再過片繼續拍攝讓這整個流程都放慢了，連時間都像變慢了一樣，是我很享受的時光。
「當我看到照片的時候，我可以完全把當下拍攝的感受跟情緒都找回來。」
把底片拿去沖洗店再拿回來，這其中的等待時間是 Kevin 非常享受的過程，尤其累積了一定程度的量後去沖洗，再拿回來時會發現，原來自己在某個時間點留下了某個畫面，會有種開驚喜包的感覺，會回到自己按下快門的當下。而數位的照片可能在連拍的十幾張中只留下一兩張，在之後回頭看時，感受也許就不會那麼深刻。因為在底片拍攝的時是慢慢地去享受這個過程、慢慢去紀錄整個畫面，所以拿到照片的時候，儘管可能忘記了是幾月幾號、是哪個精準的時間拍攝的，但 Kevin 說：「當我看到照片的時候，我可以完全把當下拍攝的感受跟情緒都找回來，這讓我非常享受。所以底片是一個可以讓我慢下來、可以跟工作分開、可以慢慢思考我要拍什麼，然後去享受拍攝過程跟紀錄的事情的。」
花嫁：想知道您是否會利用底片作為婚禮攝影的器材？
Kevin：當然還是有的，和大部分的新人溝通時聊到這個多半他們都是有在玩底片同好，或是他們對於底片是有興趣的，我就會帶去為他們留下一點記錄，在其中也會交流一下使用的器材和底片的選擇等等。不過我個人不太會用於拍攝婚禮上，原因是底片有一些使用上的限制，例如要有非常好的光線去激發它的化學藥劑，才能發揮出底片的長處，而台灣的婚禮場地大部分還是以五光十色的宴會廳為主，所以在那種環境下拍攝，對於新人來說沒有那麼的有保障，畢竟底片要洗出來之後才知道結果，加上時間壓力與婚禮緊湊的流程，所以還是偏好用數位去幫他們紀錄整場更加完整的婚禮。在拍攝婚紗或創作上，我能夠去控制自己拍攝的節奏，所以在可控度比較高的狀態下，我才會較放心地使用底片作為媒材。
花嫁：在拍攝上，例如拍攝的地點、角度、姿勢等，您會如何提供建議給新人？還是看新人有什麼想法，攝影師再提供建議？
Kevin：基本上我們拍攝的 95% 以上都是素人，所以很重要的事情是該如何去引導他們做最真實的自己，而要達到這樣的目的必須要進行非常大量的溝通。我自己在拍攝前置的時候，一定會約新人出來面對面聊天，因為我才可以知道新人的個性和個人特質，而他們也才能真正的認識我這個攝影師（而不單單只是網頁上的自我介紹）。在經過這樣一次、兩次的來往後，我們對彼此的信任感就會增加，更像是和他們在交朋友，而不只是為了工作而工作。
我會和他們聊他們的感情故事，包含怎麼認識的，藉此更深入了解他們的個性和相處模式，就能在當下更好的去引導他們，比如他們本來就是很外向的個性，我就不會引導他們展現很安靜的樣子，因為照片呈現出來就不像他們原本的自己，這樣會很可惜，所以我覺得事前的溝通和相處上的感覺是很重要的，這是我很堅持的部分。每一位的新人需求、個性都不相同，有些可能喜歡簡單，有些新人就是喜歡某些場景，我不太常去干涉新人的想法，我會用心去傾聽，然後溝通，最後彼此達成共識。
拍攝地點的話，我喜歡拍攝對於新人來說有意義的地方，比如第一次約會的地方、求婚的地點、或是一起上學的學校等。我覺得在這些地方拍攝時，能夠讓新人們自己的感受更深刻，而更讓他們更投入在拍攝之中，也能更真實的表現他們的情感。很多人會覺得婚紗照在過了很多年後，就不會再拿出來看，其實是因為那些地方對他們沒有意義，或是那根本不像他們真實的自己，所以我希望我的新人能在十年後打開婚紗照時，在這個他們人生中重要的場景裡，紀錄下他們當時的情感、最真實的感受。
花嫁：我們發現您時常在 Facebook 上上傳婚紗攝影或婚禮紀實後的心得，想知道有沒有讓您印象深刻的一對新人？他們的故事？
Kevin：其實很多，像有對新人愛情長跑 12 年，從大學就在一起了，畢業後也開始了遠距離戀愛。他們第一次約會的地方是六福村，而他們的求婚也是選在了六福村。男生祕密計劃了 2 個月，聯合了女生的家人、好友大概 50 個人左右，準備在他們的十周年紀念日向女生求婚。當天下著滂沱大雨，連六福村的煙火都取消了，男生還是拉著女生留下來，等狼狽的到達餐廳之後，女生才知道當天的一切都是男生精心策劃的求婚。其中令我最感到印象深刻的是，男生把女生的家人當成自己的家人一樣，在求婚之前，他就已經預錄好一段影片送給女生的父母，告訴他們他預計求婚的地點和計畫，希望那天兩位能從台北到新竹來參加這個求婚現場。因為這個他們交往過程中扮演非常重要角色的地點，所以我們選擇拍攝地的時候也去了這個對他們來說意義重大的地方，我們一起去重溫當時在一起玩樂開心的畫面與種種寶貴的回憶。
花嫁：在品牌的建立途中，有沒有經歷過什麼挫折？
Kevin：一開始比較感到挫折是拍攝婚禮的部份，從澳洲回來台灣後許多的東西都不太一樣，例如婚禮場地、文化差異、婚禮的流程和禮俗等等，加上台灣人的情感比較內斂，那些真情流露的畫面真的非常難能可貴。但我並不是在比較東西方婚禮的優劣，我認為單純就只是文化上的差異，在不同地方，婚禮就會有它自己獨特的模樣，就只是自己需要花時間去好好學習，學習許多沒接觸過的東西，讓自己在台灣也能夠記錄一場場能感動人心的婚禮。
然後還有一開始自己品牌的推廣，因為拍攝來說，通常大家都會希望能夠看到作品，或是有一些朋友的推薦、口碑等，當一開始沒有這些東西的時候就會相對比較困難一些。比如說要怎麼讓客戶去信任你能夠把他們一生一次的婚禮紀錄好，或是如何能讓客戶和夥伴們安心。所以我一直都很感謝信任我的所有新人們，和一直提攜我的前輩、夥伴還有家人好友們，陪伴我這麼一步一腳印的走過來。
花嫁：在疫情之下，婚紗攝影的產業也因此受到衝擊，對於這次疫情的影響，您在拍攝企劃或操作上有什麼改變嗎？
Kevin：疫情的影響讓我多了一些空閒的時間，自己本身是只要有靈感就會馬上拿手機做筆記記錄下來的人，在忙碌的時期，其實沒有那麼多機會可以去好好充電、去把腦海中的想像化為作品，所以因為疫情而多出來的那些空閒時間，對我來說是很棒的，它讓我能夠慢慢地把這些還未實現的畫面，真的實踐出來，也因此可以讓許多人看到我的創意和創作。
花嫁：對於也想投入這個產業的新鮮人們，有什麼過來人的建議呢？
Kevin：就以婚禮婚紗的部分來說，我認為要非常的誠實，而我說的誠實，並不單指的是說實話，而是要誠實地面對自己的內心。我相信在影像中可以呈現攝影師的本質，比如說他是一個比較內斂的人、或是他是一個比較歡樂的個性，攝影師的人格特質，會直接反映在這些影像中。所以我覺得要多了解自己、多和自己對話，然後非常真誠地接納自己是一個什麼樣的人。
「不要覺得這樣子的自己，是不好的或不適合的。」
Kevin 認為在了解自己過後，不管發現真正的自己是如何，都不要覺得這樣子的自己，是不好或是不適合的。相信自己是一個怎麼樣的人，因為你的特質而被吸引的新人們，就是喜歡你影像中所呈現的那個你。
Kevin 也繼續為我們補充他的想法：
還有一點很重要的是自律，因為身為自由工作者，雖然我們可以自由的安排工作和休息時間，但若時間管理沒有那麼理想，就很容易影響到了客戶與夥伴們對於你的信任和承諾。
在最後，我們也邀請 Kevin 跟我們分享 Kevin Yen Photography 下一步的最新動態：
Kevin：除了希望能夠創作多一點的作品外，我也想要帶我的新人們一起去旅行，並記錄他們愛情的樣子。像上次我帶一對喜歡爬山的新人去合歡山拍攝，拍攝時我甚至可以在他們眼中看到閃爍著的光芒。希望可以帶你們到宜蘭、花東、國境之南、甚至只是你們兩個，帶我一起到只有你們知道的祕密景點，更隨性、更自在的幫你們留下屬於你們的美好。
採訪後記／
在採訪之前，Kevin 笑著對我說他其實很緊張，但在訪談過程中，能聽見 Kevin 對於婚紗攝影的熱情和看見他眼中的光，在分享自己經歷的同時，也處處點出他對於婚紗攝影的堅持與源源不絕的力量。
當 Kevin 說出「不要覺得這樣子的自己，是不好的或不適合的」的瞬間，也激勵了我自己和所有為了夢想努力奮鬥的人們。
Photo credit：Kevin Yen Photography Facebook
